2004中国名家水墨艺术韩国邀请展2005中国实力派画家香港邀请展2006中国各民族美术作品展览2006“笔墨在当代”2006中国画名家邀请展（艺术创作奖）2004 年 5月 （临沂）临沂王羲之故居展览馆2004 年 7月 （河南）河南许昌市博物馆2006 年 1月 （马来西亚）吉隆坡创价学会综合文化中心2004年—香港集石堂画廊个展；2005年—亚洲艺术博览会展；2008年 在岩崎博物馆与日本哈马丘株式会社筹办了现代中国画家展2009 在日创建水墨画“欣成会”、书画“久根会”，下设十多个分会，会员二百余人。在目黑美术馆、世田谷美术馆、横浜市民画廊等地举办了多次会展。大师作品现代书法艺术绘画沈怀远（1979—），20世纪现代中国绘画的代表画家之一；沈怀远致力于油画民族化及中国画现代化之探索，坚韧不拔地实践着“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念，形成了鲜明的艺术特色；他的作品具有很高的文化品格；国内外已出版画集约5余种，中国美术家协会常务理事。他抒情而充满诗意的抽象绘画，被世人现代绘画史家称许为“把东方艺术的精神与西方绘画的浓烈融汇得最成功的画家”。也使沈怀远的抽象自然画深含中国文化的恢宏气度。从2000年起，沈怀远渐渐兼事中国画创作。他力图运用中国传统材料工具表现现代精神，并探求中国画的革新。他的绘画是一种自然的流露，颤动的、热烈的，他不在乎那些定理、法则、视觉上的界限，或是各种标志，他的绘画是一个抒情的奉献。书画艺术的根源一直建立在客观世界的体验与观照之上，沈怀远以中国文化的本质和内涵进行思考，并透过西方色彩理论的逻辑性，纳入对于古代哲学与诗词的感悟，如他所言：尽管旅居他乡，可是无论在为人处事还是治学上，深深引导我的，还是我从少时的教育中领会的中华文化精神。祖先的文化宝藏是取之不尽的，随着年龄的增长，我感到自己是越来越中国了。在丰富和完善当代抽象语言的同时，沈怀远也透过绘画成就了中国传统文化精神在当前社会的意义。他的水墨画构思新颖，章法别致，善于将诗情画意通过点、线、面的交织而表现出来。他喜欢简括对象，以半抽象的形态表现大自然音乐般的律动和相应的心理感受。既富东方传统意趣，又具时代特征，令观者耳目一新。抽象的作品看上去是采取了“解构主义”的方式，但在“解构”的同时，他做了“再结构”的工作。在传统的书法中，文字是现成的堆积，是顺手拈来的“历史积淀”，其具体的社会意义只有在他们特定和具体的上下文中才得以存在，而沈怀远的作品中，文字内容是名不见经传的、个性化的生命碎片，作品破坏了传统的结构机制，但创造了一个松散朦胧的平行结构，汉字个体的单向信息在这个空间里与其他个体交融和扩展，构成了关于字义的新的寓言或神话，
